Albuns top de 2014 Bombay Bicycle Club, So long see you tomorrow
Banda de rock alternativo/ indie britanica, estão no quarto álbum. Se trata de uma mistura de rock alternativo com dance pop. Esse álbum foi indicado ao Mercury Prize merecidamente. É um álbum pungente, mas que soa com alegria e com mensagens de esperança.
Overdone, a primeira faixa, fala sobre amadurecimento. Sobre o fato do eu lírico estar pronto para o que der e para o que vier.
Se trata de uma canção meio blasé, pois o eu lírico parece estar entediado com tudo que está ao seu redor.
Como fica evidenciado no trecho abaixo: “ sento e reflito sobre o meu tempo perdido; meus pés são fortes, minha cabeça está entoperpecida; sei que está chegando; está terminado.”
É uma canção sobre resignação com imutabilidade do destino. Pois o destino nos transforma á medida em que ficamos mais experientes...
Its All Right Now é uma canção sobre estar-se impaciente. O refrão repetido já dá a tônica. É uma musica recheada de sintetizadores...Segundo a canção devemos de ter pressa para viver o hoje pois ele é muito rápido.” Alguns desses sentimentos nunca morreu; eu dou um passo em tua direção; você nunca viu o meu?(sentimento); conte me você ainda está dormindo?” A cerca do fato de a pessoa amada não ter percebido o seu esforço para estar bem com ela.
Carry me lembra Diclosure. Extremamente pop. Melodia que gruda nos ouvidos...
Mais uma vez sobre a difícil tarefa de conquistar a pessoa amada. Pois apesar de todo o esforço a pessoa amada continua distante e impassível.
Home by Now é tão pop que lembra a leva de canções de Taylor Swift para 1989. Uma canção sobre uma paisagem onírica e aconchegante, em meio a natureza, onde o eu lírico se sente em casa. E o convite para a pessoa amada o enxergar: “Se você tentar. Você pode vir para fora e me notar; eu poderia estar em casa agora.”
Whenever wherever é uma canção sobre o quanto o amor encurta as distancias entre as pessoas. Ela é dançante e lembra algumas canções de pos punk dos anos 80. E fala também sobre estar sozinho.Mesmo amando.
Luna é uma musica tambm cheia de sintetizadores e que lembra a boa fase dos pet shop boys.
A faixa seguinte Eyes off you, lembra coldplay e é pungente até a raiz dos cabelos. As cartas estão esperando por resposta na mesa e o eu lírico desabafa que não pode ficar tão só.
Feel parece musica com aspecto do oriente médio, mas ela se torna pop com o passar dos acordes Tem um refrão que gruda instantaneamente no ouvido... que reflete sobre o fato de o sentimento ser a única esperança.
Come to parece musica da época do Tears for Fears. Com um coro na introdução ela já te arrebata de prima. Com uma batida hipnótica, a canção fala sobre o quanto o eu lírico ama a sua garota. É uma canção simples, mas com uma pitada oitentista que a deixa irresistível.
A faixa titulo é uma verdadeira sensação. Ela começa calma e pungente. Ela é só refrão mas o backing vocal dá todo o seu charme.
Resumindo: um álbum com influencias de Pet Shop Boys, Tears for Fears e uk pouco de britpop mas um pouco de Daft Punk. É um álbum incrível, para se ouvir somente em ocasiões muito especiais. Pois cada canção ali vale bastante a pena.
Nota 8.0
Emicida foi uma das maiores promessas que apareceu no rap/ hip e hop brasileiro nos Últimos anos. E o cantor paulista resolve unir forças ao também rapper Rael para fazer um clipe ao vivo, da famosa música de Emicida chamada "Levanta e Anda", clipe publicado no youtube em 23 de fevereiro, e essa faixa faz parte de seu DVD ao vivo 10 anos de Triunfo. Dá para perceber assistindo ao clipe que Emicida está totalmente entregue ao público ao dividir os microfones com o seu companheiro Rael, também paulistano, que aliás está com um CD recente lançado em 2016, chamado "Coisas do meu Imaginário". Segundo fontes, o DVD tem como previsão de data de lançamento abril próximo. As imagens do clipe mostram a dupla cantando a canção" que foi inclusa no CD DE 2013 O Glorioso Retorno de Quem Nunca Esteve Aqui", de 2013, em show promovido em São Paulo, em 2017. E Emicida pretende assim realizar o primeiro filme de sua carreira. Tem direção de Fred Ouro Preto e aborda
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