Granola e Gramofones

Desde 13 de janeiro de 2017 A banda londrina saiu de seu grande jejum de inéditas, desde o aclamado Co-Exist de 2012, em grande estilo. Um pouco menos introspectivos que de costume, mas ainda assim, misteriosos e comedidos, com muito do seu minimalismo que os tornou queridinhos da críticas bem no final da década passada, com o seu début autointitulado, que consta até em lista de 1001 álbuns para se ouvir antes de morrer. Mas dessa vez, eles voltaram um pouco mais pop, com até uma pegada indie pop, mas ainda trata dos mesmos dilemas e timidez de sempre, o que fica perceptível em canções como por exemplo Performance, que foi listada como uma das musicas do primeiro semestre de 2017 pela Nme. A canção entra já com a voz de Romy Croft, com um suave arranjo de piano ao fundo, e fala sobre como as vezes as pessoas aparecem massacradas pelos seus próprios medos. If I scream at the top of my lungs Will you hear what I don't say? If I dance like I'm on the stage Will you see I seem out

Está sendo noticiado o brusco falecimento de Chester Bennington, que é o vocalista líder da icônica banda de metal alternativo Linkin Park ocorrido na última quinta feira. Segundo as ultimas informações, o cantor, que estava com 41 anos e não havia indício de consumo de drogas ilícitas, ele apenas teria consumido bebida alcóolica, e foi encontrado desacordado enforcado no batente do seu quarto. Segundo afirmam Bennington sofria de depressão e também de síndrome do pânico. Mas vamos falar de coisas amenas e alegres, como por exemplo a sua trajetória como artista. Aos 41 anos, ele tinha construído uma sólida carreir como vocalista de uma das mais proeminentes bandas de metal alternativo da atualidade. Suas líricas pairavam em torno de adeus, vícios e insatisfação com o mundo. Ele era nascido na cidade de Phoenix, no Arizona, na data de 20 de Março de 1976,e tem em seu currículo participação em bandas como Dead for Sunrise e participou do Stone Temple Pilots, cujo vocalista também já fal

Creature Comfort Arcade Fire, do album Everything Now, a ser lançado em 28 de Julho de 2017 Todo mundo sempre soube que a banda indie de Montreal, a parte que fala francês do Canadá, quase sempre flertou com o eletrônico. E tambem com o glam rock e a era disco. No álbum The Suburbs, vencedor do Grammy de 2011, isso já tinha sido evidenciado, mas no seu trabalho Reflektor, isso ficou mais ainda notório, a ponto de terem até chamado David Bowie, icone do Glam Rock das décadas de 70 e 80 par dar uma palhinha. Com canções robóticas ( isso no bom sentido da palavra), futuristas, que iam das influencias caribenhas da vocalista Régine, que passou parte de sua infância no Haiti, á nostálgica Afterlife e a reggueira Flashbulbs Lights, o disco já se mostrava um bom álbum de musica eletrônica, sim. Mas nesse vindouro trabalho_ quando esse texto vem à luz, faltam oito dias para que o álbum seja lançado_ eles resolveram assumir de vez que amam os anos 70 e 80, como a era disco e a era Abba os ma

Dangerous The XX do album I See You, lançado em 13 de janeiro de 2017 Os introspectivos The XX deram uma erdadeira guinada em sua sonoridade nesse terceiro album, intitulado I See You. E essa faixa abre o album de forma absolutamente brilhante, pois se trata de um funk recheado de sintetizadores e guitarras espertas. A letra da canção também se trata de uma personagem que tenta se autoafirmar de todas as formas. They say we're in danger But I disagree If proven wrong, shame on me But you have faith in me So I won't shy away Should it all fall down You'll have been my favorite mistake Eles dizem que estamos em perigo Mas eu não concordo Se isso se provar errado, sentirei vergonha Mas tu tens fé em mim Então eu não passarei vergonha com isso Se nos cairmos em desgraça Você terá sido meu erro favorito Trata-se de uma letra de canção sobre alguem que não mede as consequências de seus atos, de alguém que gosta de viver perigosamente desde que tenha todos os seus desejos de

I Ain't the one, Spoon, do album Hot Thoughts lançado em 17 de março de 2017 Essa canção traz uma bela introdução de guitarra, um belo riff e depois desemboca em suaves sintetizadores. Seria uma canção minimalista? Sim, talvez, mas a grande verdade é que a banda americana Spoon surpreendeu e muito com esse novo album, Hot Thoughts, em que eles vivem o post punk e new wave com uma certa vivacidade. Sim, o album não é perfeito, mas o que nos mostra é uma banda que amadureceu, mas sem deixar de sonhar. E é isso que precisamos pra poder continuar a gostar desses artistas, que eles continuem a transformar os seus sonhos em realidade, pois é exatamente isso que eles fazem quando resolvem tornar um album realidade. Essa canção é justamente isso. Uma canção para quem ainda sonha. Para quem ainda tem o prazer de não ser apenas mais uma banda que lota estádios, como muitas que conhecemos por ai (Vá la U2 ainda tem graça, não é deles que estamos falando) Tem uma pegada levemente new wave, b

Amarrame _ Monlaferte do album La Trenza, lançado em 28 de abril de 2017 Monlaferte, nome artístico de Norma Monserrat Bustamante Laferte , é uma bas maiores promessas da música alternativa latina. Sua carreira é bem interessante, com cançoes tropicais que tem trejeitos de música saudosista, Nascida em 2 de maio de 1983 em Vina del Mar, no Chile, ela tem colhido altos frutos de sua música animada e com uma lirica profunda e inebriante. Ela foi até indicada como melhor album alternativo por seu trabalho de 2015 seu terceiro album Monlaferte vol. 1 ao Grammy Latino de dois anos atras e tem feito parcerias com gente do naipe de Natalia Lafoucarde, Julieta Venegas, Leon Larregui, Carla Morrison, Los Três e Ana Gabriel entre outros. Essa sua nova canção, Amarrame, que pode ser muito bem rotulada como canção alternativa, ou ainda uma canção de alto teor regionalista, traz para os nossos ouvidos um curioso embate dela com o cantor Juanes, uma das maiores estrelas colombianas, e que segundo

Revolution, Depeche Mode, do album Spirit, lançado em 17 de Março de 2017 Os veteranos do Depeche Mode voltam à cena com esse espetacular álbum Spirit que trouxe como single líder essa ótima canção, movida a sintetizadores, o que já é tão comum a essa banda, e com as letras bem políticas, pois como se sabe vivemos tempos bem difíceis na politica internacional atual, como por exemplo a ascenção de Donald Trup à casa branca, ascenção da esquerda nas eleições francesas e também o Estado Islâmico fazendo muitas desordens. E o clipe dessa canção, os integrantes aparecem empurrando um imenso bloco e disfarçados de Karl Marx. Se tratou de um clipe irônico e bem distópico, palavras da conceituada revista de cultura Rolling Stone e foi dirigido por Anton Corbijn responsável pela cinebiografia de Ian Curtis e por icônicos clipe dos U2. Esse album veio a substituir Delta Machine, de 2013. Vamos à música.Ela tem muitos sintetizadores e é super eletronica, alem de ser emoldurda por guitarras enl

Futuro_ Café Tacvba, album Jei Beibi, lançado em cinco de maio de 2017 , o primeiro album deles gravado de forma independente_ na verdade, eles fizeram o caminho inverso dos Arcade Fire, que sairam da Merge para ir para Columbia. Os tacubos agora tem selo independente, e são responsáveis por tudo, desde a mixagem do disco até a arte gráfica. Tudo bem que o álbum deles, o sétimo da carreira, pode até não ser um álbum memorável, mas essa música, Futuro, tem estilo e bastante qualidade. Feita no melhor estilo rock alternativo, com alguns resquícios de ska, a canção é cantada por Emanuel Del Real, tem vocais do vocalista, Ruben Albarrán e foi gravada nos estúdios Ocean Studio, e tem a produção de Gustavo Santaolalla, que vem também de longas datas produzindo álbuns de gente como Juanes. Ela tem sons latinos mesclados com o melhor do rock latino, e se desenvolve em um ritmo bem cadenciado e cheio de nuances, e é uma canção de temática bem reflexiva. Trata-se de uma canção que fala de brevid